Flash Back Fast Forward

Retour sur les résidences d’artistes au Bridderhaus de 2024

L’année 2024 a été marquée par une série de résidences d’artistes exceptionnelles, où les créateurs ont tissé des liens stimulants entre leurs œuvres et les réalités architecturales, sociales et culturelles de la ville.

Les deux thématiques qui ont guidé ces résidences étaient Playtime et Vernacular Spectacular. Playtime a exploré l’influence qu’un projet artistique peut avoir sur l’architecture et l’urbanité d’une ville, tandis que Vernacular Spectacular a mis en lumière les spécificités locales et les particularités des architectures urbaines.
Toutes ces recherches seront présentées au Bridderhaus le 1er mars à partir de 14 heures. Au programme : restitutions de résidences, performances, conférence et workshop interactifs, offrant l’opportunité de découvrir et d’échanger autour des projets qui ont marqué 2024. Mais au-delà du retour sur les projets de l'année passée, cet événement regarde aussi vers l'avenir. Avec une approche "fast forward", il met l'accent sur les dynamiques à venir en invitation de nouveaux artistes et institutions.

Intervenants : Lars Neugebauer, Alfredo Barsuglia, Andrea Pichl, Alix Van Ripato & Marcin Sobolev, Andrea Zsutty, Olga Maximova et Emilie Hirajama et CanTouchThis.

Programme de la journée

• Début : 14h00 | RESTITUTIONS DE RESIDENCES | Lars Neugebauer | Alfredo Barsuglia | Andrea Pichl | Alix Van Ripato & Marcin Sobolev
• 14h00 – 17h00 | WORKSHOP | Paint and Sound | Can touch this & Emilie Hirajama
• 15h30 – 16h30 | TALK: Kunst & Spiel: Alfredo Barsuglia et Andrea Zsutty (Zoom Kindermuseum) en discussion | DE
• 16h30 – 17h30 | GUIDED TOUR | Visite guidée des restitutions de résidences par Christian Mosar, directeur artistique du Bridderhaus, et des artistes présents | DE/FR
• 17h50 – 18h00 | PERFORMANCE II | Lars Neugebauer | "Paradies, Schutt und Asche II"
• 18h30 – 18h50 | PERFORMANCE | Olga Maximova et Emilie Hirajama
• 19h00 – 22h00 | DJ Set by CNSLR

Le bar sera ouvert durant toute la journée et soirée.

Détails du Programme

• 14h00 – 17h00 | WORKSHOP | Paint and Sound | CanTouchThis & Emilie Hirajama
Découvrez "Suminagashi", l’ancien art japonais du marbrage qui remonte à plus de 1000 ans. Signifiant 'encre flottante', Suminagashi consiste à placer doucement l’encre sur la surface de l’eau et à la manipuler pour créer des motifs fluides et complexes. Utilisée à l’origine pour décorer des livres et des rouleaux, cette forme d’art méditatif capture le délicat équilibre entre contrôle et spontanéité.
Dans cet atelier, vous explorerez l’histoire et la technique du Suminagashi, en dessinant dans l’eau et en ajoutant du son pour augmenter l’expérience. Chaque participant créera et imprimera son propre design unique à emporter en souvenir.
Workshop pour adultes (enfants accompagnés d’un adulte)

• 15h30 – 16h30 | CONFERENCE : Art & Jeu : Alfredo Barsuglia et Andrea Zsutty (Zoom Kindermuseum) en conversation
Il y a 30 ans, le musée pour enfants ZOOM a commencé son travail avec le souhait de réaliser un programme culturel et artistique à hauteur d’enfant, pour et avec les enfants. Situé dans son propre bâtiment, au cœur de l’un des plus grands centres culturels d’Europe, il a rapidement fait de l’intersection entre l’art et le jeu sa marque de fabrique. Avec « Art & Jeu », l’exposition interactive célébrant le 30ᵉ anniversaire du musée, le ZOOM rend ses principes fondamentaux accessibles aux enfants de 6 à 12 ans par tous les sens, tout en offrant de nombreuses opportunités de jeu dans une scénographie artistique et interactive.
Dès le début de l’exposition, Alfredo Barsuglia ouvre un champ de possibilités pour le jeu libre avec sa sculpture immersive et monumentale, KINSEL. Pleine de fantaisie et de créativité, cette installation invite à explorer des cachettes en utilisant des « bateaux roulants », à s’inspirer de la « grotte à gratter » rappelant les débuts de l’art avec la peinture rupestre, ou encore à découvrir un entrepôt avec des recoins cachés. Du haut du pont d’un navire, la KINSEL offre des points de vue uniques et une villa balnéaire. L’installation demande également de l’engagement physique sur des appareils de fitness et de l’habileté pour des concours de pliage d’avions en papier. L’ambiguïté de l’art se manifeste dans l’anamorphose du mot « ART », qui ne peut être lu dans son intégralité qu’à partir d’un seul point de la KINSEL.

• 17h50 – 18h00 | PERFORMANCE II | Lars Neugebauer | "Paradies, Schutt und Asche II"
Dans la performance « Paradies, Schutt und Asche II », les sons industriels du passé se mêlent au présent, créant un espace où se tissent des connexions musicales, sonores et visuelles. Cette fusion donne naissance à des paysages sonores puissants, dominés par le rythme, où le passé et le présent s’entrelacent pour offrir une expérience immersive et transformatrice.

• 18h30 – 18h50 | PERFORMANCE | Paint and sound | Olga Maximova et Emilie Hirajama
Paint and sound est une performance immersive sonore et visuelle issue d’une collaboration entre le studio CanTouchThis, la musicienne Olga Maximova et l’artiste Emilie Hirayama. Peinture et musique fusionnent au sein d’un dispositif de projection où les pinceaux sont à la fois l’outil de dessin et de composition sonore. Le savoir-faire japonais du Suminagashi, technique de marbrure traditionnelle, devient une expérience contemplative augmentée par les sonorités générées en harmonie avec le mouvement.

Restitution de résidences
•14h00 – 17h30 | RESTITUTIONS DE RESIDENCES | Andrea Pichl
Andrea Pichl (vit et travaille à Berlin) s'intéresse aux questions d'architecture et de design, notamment celles de l'après-modernisme. Cela inclut les complexes de logements sociaux ainsi que les grilles, les clôtures et les éléments décoratifs des espaces extérieurs, et les portes, les textiles et les tapis des espaces intérieurs. Ces formes conçues anonymement définissent, façonnent ou limitent l'espace, mais sont souvent à peine perceptibles en raison de leur discrétion. Sur la base de ses recherches, Pichl développe des installations, des sculptures, des dessins et des photographies. Par des stratégies d'appropriation et de transposition, l'artiste attire l'attention des spectateurs sur des éléments individuels, des fragments ou des extraits.
Lors de sa résidence en mai et juin 2024, Andrea Pichl a exploré précisément ces aspects au cours de longues promenades à Esch et dans ses environs. Elle présente de nombreuses photographies de cette enquête dans le cadre de l'événement.

• 14h00 – 20h00 | RESTITUTIONS DE RESIDENCES | Lars Neugebauer
"Paradies, Schutt und Asche" | Esch, une ville où le passé industriel continue de vibrer dans les murs des anciennes usines. Ici, où le bruit des machines rencontre l'écho des jours passés, naît le projet artistique-musical "Paradis, décombres et cendres". Un projet qui reflète la double nature de cette ville : d’un côté, l’héritage monumental de l’industrie, et de l’autre, les histoires dissimulées dans l’ombre de ces monuments.

• 14h00 – 20h00 | RESTITUTIONS DE RESIDENCES | Alix Van Ripato & Marcin Sobolev
Nishiōji – the audio tape | Nishiōji est à la fois une sculpture en métal peint, installée dans le jardin du Bridderhaus et une proposition de musique ambient. Ce double projet a été élaboré lors de la résidence artistique d’Alix Van Ripato et Marcin Sobolev de janvier à mars 2024. Le projet sonore est une Invitation au dépaysement par l’immersion sensorielle. Voyage réalisé à base de sons chinés et enregistrés dans les rues de Kyoto, il nous permet de rêver en donnant une voix aux différents éléments de la sculpture. Ces morceaux de musique se matérialisent sous forme d’une cassette audio au look vintage : enveloppe cartonnée rappelant les packagings japonais. La cassette, son contenu et son contenant prônent une esthétique du détail caché, du quotidien invisible, du silence.
Témoin d’hier et de demain, la bande magnétique une fois lue nous encre dans cette matérialité du temps : celui de la sculpture, de sa réalisation et des moments passés au Japon, point de départ du projet des deux artistes.

•14h00 – 20h00 | RESTITUTIONS DE RESIDENCES | Alfredo Barsuglia
Virginia (2024) est une architecture en tissu, produite directement par l'artiste Alfredo Barsuglia, installée sur la façade du bâtiment principal du Bridderhaus. L'œuvre, dont l'esthétique rappelle les maisons de jeu pour enfants, évoque ironiquement le développement économique et démographique excessif de la ville de Bologne, où certains logements ont été créés entre deux étages d’un même bâtiment pour répondre à la demande de logements.
Omega (2024) consiste en une série de maisons en béton, à l'échelle d’un modèle de maison de poupée, dont le caractère unique et privé est révélé par la présence d’objets et de traces d'une présence humaine (décoration, lumière, fumée). Le regard du visiteur est invité à pénétrer dans la sphère intime de ces habitants.

Âge : tout public.

Gratuit | Sans réservation.